84岁，从艺60年，却是首次个展，这源于钟涵自谦的艺术上还“不成熟”。11月24日上午10时，“厚土人文——钟涵艺术展”在中国美术馆开幕，此次展览为我院教授、学者型艺术家钟涵先生的首次个展。近300件作品，展现了艺术家60年来在“厚土”上耕耘结出的艺术之果，全面呈现了一位在思考、思想、思维、探索方面不断探索的老艺术家在“中国油画精神”的道路上所作出的关于视觉美学的深度思考与创新实践。同时，钟涵还将10件代表性作品捐赠给了中国美术馆。展览由中国美术馆、我院、中国美术家协会、中国油画学会共同主办，持续至12月4日。

一入展厅，现藏于国家博物馆的两幅同名油画《延河边上》便映入眼帘，带观众进入钟涵的艺术世界。展览共划分为 “大河上下”、“画室来鸽”、“人文视像”、“乡土小品”四大篇章。

“大河上下”意为天地时空间的长河，囊括了钟涵先生反映壮阔生活意义的黄河主题创作，如《东渡黄河》、《密云》、《饮河者》、《望中犹记，晚潮明处》等。这批与黄河题材有关的作品，源自他50年代至80年代的多次写生；“画室来鸽”篇章的命名来源于钟涵先生创作于1995年的油画《雨天的画室来鸽》和自己的一本同名文集。该篇章呈现了钟涵先生另一个思维维度，主要包括了钟涵先生通过研究欧洲油画的“室内画派”所作的一批表现知识分子在工作环境中的作品；“人文视像”篇章呈现了钟涵先生进入新世纪之后的作品，其中既有反映历史人文的《碑林》《尘暴域之履涉》《秋水篇（泰山经石峪）》等作品，也有歌颂大自然景象的《白鹤梁》《荒原》《古道》等作品，在体现作者对中国文化博大精深的思考的同时也引发观众感受画面背后的人文哲思；“乡土小品”以大量的人物素描、速写和油画风景写生引人入胜，记录了画家对生活光色的观察捕捉。

整个展览从写生到创作，从主题性的大场景叙事到真实的生活情态，都将把观众带入历史的沉雄与人文的思辨之间，让大家发现生活的意趣和艺术的率真，感受到钟涵深刻的文化思考与艺术创新的图景世界。

宣传部 宋曼青/整理、图
宣传部/编
2013年11月25日